Oscar 2021: Cerimônia histórica premia a chinesa Chloé Zhao, por “Nomadland”

Foi um ano como nenhum outro e a cerimônia da 93ª edição do Oscar, realizada em Los Angeles, na noite do domingo, 25, refletiu tal ineditismo: além de evitar discursos de agradecimento por Zoom, apostando na vitalidade humana de um evento presencial, a festa tornou-se histórica ainda por celebrar a cineasta chinesa Chloé Zhao, a primeira mulher a receber quatro indicações em um mesmo ano e a vencer como diretora e, principalmente, o prêmio de melhor filme, por Nomadland.

Em seu discurso, Chloé Zhao agradeceu a todos da equipe pela aventura e lembrou que, quando era criança, costumava fazer um jogo de memorizar poemas chineses. Um deles falava que as pessoas ao nascer são boas. “Às vezes, pode parecer que não é verdade, mas eu sempre encontrei bondade nas pessoas. Dedico o prêmio para todos que têm a fé e a coragem de se manterem bons e enxergar a bondade nos outros.”

Também foi marcante a vitória, nas categorias de atuação, de artistas experientes como Frances McDormand (Nomadland) e Anthony Hopkins (Meu Pai) – não tão favoritos – e de Daniel Kaluuya (melhor ator coadjuvante por Judas e o Messias Negro), além da veterana coreana Yuh-Jung Youn, de 73 anos, que ficou com o Oscar de melhor atriz coadjuvante, por Minari, repetindo seu bom humor no discurso de agradecimento: “Como eu posso ter vencido Glenn Close?”, questionou-se ela, arrancando gargalhadas da plateia que, distribuída em mesas, fez lembrar a forma de premiação do Globo de Ouro.

Os organizadores, aliás, se esforçaram para fazer desta a mais inclusiva das edições do Oscar, como a presença da atriz Marlee Matlin para anunciar o vencedor de curta-metragem – ela, que ganhou o Oscar de melhor atriz por Filhos do Silêncio (1986), tem deficiência auditiva e há muito estava distante da grande festa do cinema.

Não foi mais curta como se esperava, mas a cerimônia começou como prometido por um dos organizadores, o cineasta Steven Soderbergh: enquanto a diretora Regina King caminhava pelos longos corredores da Union Station (o principal local da festa), letreiros surgiam na tela, com nomes dos astros que participariam da entrega. “Nossa pretensão era de que o espectador acompanhasse a cerimônia como se assistisse a um filme”, disse ele.

Para isso, ele contava ainda com o histórico dos indicados e sua relação com o cinema – assim, de cada um era revelada a lembrança de seus primeiros filmes e como se desenvolveu a paixão pela sétima arte.

E o fato de a Academia manter uma base em Londres e outra em Paris, onde se reuniram principalmente os concorrentes europeus, em pouco tempo se revelou acertada – logo no anúncio do segundo Oscar da noite, de roteiro adaptado, o ganhador foi o francês Florian Zeller (ao lado do britânico Christopher Hampton), por Meu Pai. Ele recebeu o troféu e agradeceu direto da capital francesa. Já Sacha Baron Cohen acompanhou desde a Austrália o Oscar de melhor ator coadjuvante ser anunciado para Daniel Kaluuya, por Judas e o Messias Negro.

A ausência da orquestra na Union Station, no entanto, permitiu que alguns discursos se alongassem, como o do dinamarquês Thomas Vinterberg, vencedor por Druk – Mais uma Rodada, eleito o melhor Filme Internacional. O que justificou foi a emoção de suas palavras ao se lembrar da filha adolescente, que morreu poucos dias antes do início da filmagem.

Emocionante ainda foi o discurso de Jon Batiste, um dos vencedores de melhor trilha sonora (ao lado de Trent Reznor e Atticus Ross), por Soul, a obra-prima da Pixar. “Este momento é o ponto de culminante de uma série de milagres”, disse, agradecido. “Deus nos deu apenas 12 notas. Com elas, Duke Ellington, Bach, Nina Simone criaram obras diversas, maravilhosas. Cada contribuição sempre é especial.”

O clima mais intimista permitiu que a cerimônia fosse relaxada, com os artistas verdadeiramente se divertindo. Como a revelação de Harrison Ford sobre as pesadas críticas prévias (“Não fará sucesso”) recebidas por Blade Runner. E Frances McDormand uivando como loba (pelo Oscar de filme) ou ainda Glenn Close arrancando gargalhadas ao dançar e rebolar sob o som do funk Da Butt, que Spike Lee usou em Revolução Estudantil (1988). Definitivamente, o 93º Oscar entrou para a história.

Veja a lista com os vencedores do Oscar 2021 e os indicados por categoria:

• Melhor Filme
  Meu Pai
  Judas e o Messias Negro
  Minari
  Mank
  Vencedor: Nomadland
  Bela Vingança
  O Som do Silêncio
  Os 7 de Chicago

• Melhor Atriz
  Viola Davis – A Voz Suprema do Blues
  Andra Day – Estados Unidos vs Billie Holiday
  Vanessa Kirby – Pieces of a Woman
  Vencedora: Frances McDormand – Nomadland 
  Carey Mulligan – Bela Vingança

• Melhor Ator
  Riz Ahmed – O Som do Silêncio
  Chadwick Boseman – A Voz Suprema do Blues
  Vencedor: Anthony Hopkins – Meu Pai
  Gary Oldman – Mank
  Steven Yeun – Minari – Em Busca da Felicidade

• Melhor Atriz Coadjuvante
  Maria Bakalova – Borat: A Fita de Cinema Seguinte
  Glenn Close – Era Uma Vez um Sonho
  Olivia Colman – Meu Pai
  Amanda Seyfried – Mank
  Vencedora: Yuh-Jung Youn – Minari – Em Busca da Felicidade

• Melhor Ator Coadjuvante
  Sacha Boron Cohen – Os 7 de Chicago
  Vencedor: Daniel Kaluuya – Judas e o Messias Negro
  Leslie Obom Jr. – Uma Noite em Miami
  Lakeith Stanfield – Judas e o Messias Negro
  Paul Raci – O Som do Silêncio

• Melhor Direção
  Vencedora: Chloé Zhao – Nomadland
  Lee Isaac Chung – Minari – Em Busca da Felicidade
  Emerald Fennell – Bela Vingança
  David Fincher – Mank
  Thomas Vinterberg – Druk – Mais uma Rodada

• Melhor Filme Internacional
  Vencedor: Druk – Mais uma Rodada (Dinamarca)
  Better Days (Hong Kong)
  Collective (Romênia)
  O Homem Que Vendeu a Sua Pele (Tunísia)
  Quo Vadis, Aida? (Bósnia e Herzegovina)

• Melhor Roteiro Adaptado
  Borat
  Vencedor: Meu Pai
  Nomadland
  Uma Noite em Miami
  Tigre Branco

• Melhor Roteiro Original
  Judas e o Messias Negro
  Minari – Em Busca da Felicidade
  Vencedor: Bela Vingança
  O Som do Silêncio
  Os 7 de Chicago

• Melhor Figurino
  Emma – Alexandra Byrne 
  Mank – Trish Summerville 
  Vencedor: A Voz Suprema do Blues – Ann Roth 
  Mulan – Bina Daigeler 
  Pinóquio

• Melhor Trilha Sonora
  Destacamento Blood – Terence Blanchard 
  Mank – Trent Reznor, Atticus Ross 
  Minari  – Em Busca da Felicidade – Emile Mosseri 
  Relatos do Mundo – James Newton Howard 
  Vencedor: Soul – Trent Reznor, Atticus Ross e Jon Batiste

• Melhor Animação
  Vencedor: Soul
  Wolfwalkers
  Dois Irmãos
  A Caminho da Lua
  Shaun, o Carneiro: A Fazenda contra-ataca

• Melhor Curta em live action
  Feeling Through
  The Letter Room
  The Present 
  Vencedor: Two Distant Strangers 
  White Eye

• Melhor Curta de Animação
  Vencedor: Se Algo Acontecer… Te Amo
  Genius Loci
  Yes People
  Opera
  Toca

• Melhor documentário
  Time
  Crip Camp: Revolução pela Inclusão
  Vencedor: Professor Polvo
  Collective
  The Mole Agent

• Melhor Documentário em Curta-metragem
  Vencedor: Colette (Time Travel Unlimited) 
  A Concerto Is a Conversation (Breakwater Studios) 
  Do Not Split (Field of Vision) 
  Hunger Ward (MTV Documentary Films)
  A Love Song for Latasha (Netflix)

• Melhor fotografia
  Nomadland
  Vencedor: Mank
  Relatos do Mundo
  Os 7 de Chicago
  Judas e o Messias Negro

• Melhor cabelo e maquiagem
  Vencedor: A Voz Suprema do Blues
  Pinóquio
  Mank
  Era uma Vez um Sonho
  Emma

• Melhor canção original
  Speak Now – Uma Noite em Miami
  Io Si (Seen) – Rosa e Momo
  Vencedor: Fight for You – Judas e o Messias Negro
  Hear my Voice – Os 7 de Chicago
  Husavik – Eurovision Song Contest

• Melhor design de produção
  Vencedor: Mank
  Relatos do Mundo
  Tenet
  Meu Pai
  A Voz Suprema do Blues

• Melhores efeitos especiais
  Vencedor: Tenet
  O Céu da Meia-Noite
  Love and Monsters
  Mulan
  O Grande Ivan

• Melhor som
  Vencedor: O Som do Silêncio
  Relatos do Mundo
  Soul
  Mank
  Greyhound

• Melhor edição
  Bela Vingança
  Meu Pai
  Nomadland
  Vencedor: O Som do Silêncio
  Os 7 de Chicago