Green Day, em ‘Saviors’, tematiza pessimismo com política americana

O trio norte-americano Green Day acaba de lançar seu 14º LP, “Saviors”. Numa carreira discográfica de 34 anos, desde o LP de estreia, com “39/Smooth”, a banda, formada por Billie Joe Armstrong (vocais e guitarra), Mike Dirnt (baixo) e Tré Cool (bateria), vendeu cerca de 75 milhões de discos em todo o mundo, fazendo do Green Day o grupo punk mais popular da história da música.

Metade dessa vendagem vem de apenas dois discos: “Dookie”, de 1994, com mais de 20 milhões de cópias, e “American Idiot”, de 2004, com cerca de 15 milhões.

“Saviors” não fará cócegas nesses números, até porque a indústria mudou (hoje, o faturamento anual com venda de música em todo o mudo chega apenas a 50% do total arrecadado em 1999, ano mais rentável da indústria do disco), mas o lançamento parece ser um alívio para fãs do Green Day, depois do fracasso de crítica e público do LP anterior, “Father of All Motherfuckers”, de 2020.

“Saviors” tem 15 faixas e foi produzido pelo norte-americano Rob Cavallo, que trabalhou com a banda em “Dookie” e “American Idiot”. Cavallo é um especialista em álbuns de som pesado, mas com um verniz pop, e tem no currículo sucessos com grupos como Linkin Park, Goo Goo Dolls e Paramore.

Ele não trabalhava com a banda há mais de dez anos, e seu retorno coincide com uma volta da sonoridade que tornou o Green Day uma famosíssima banda de estádio.

A maior qualidade do novo disco é não inventar. O Green Day criou uma fórmula que faz sucesso há 30 anos, e “Saviors” mantém as principais características sônicas da banda, sem se arriscar em grandes arroubos experimentais.

Com “Dookie“, o Green Day chegou a um punk-pop que mantinha um pé no underground, com guitarras distorcidas e canções velozes, mas trazia uma forte pegada comercial, com uma sonoridade que caía bem nas FMs e refrãos para cantar junto em estádios.

Quando se fala nas influências do Green Day, um nome sempre citado é o dos Ramones, e esse quarteto nova-iorquino, com sua música simples, crua e divertida, certamente marcou as infâncias de Armstrong, Dirnt e Cool. Mas a sonoridade do Green Day remete mais a outras duas bandas: a inglesa Buzzcocks e a norte-americana The Replacements.

Buzzcocks foi a primeira banda entre as pioneiras do punk (foi fundada em 1976) a incorporar elementos da pop music mais acessível.

Suas músicas eram rápidas e as guitarras, distorcidas, mas, no lugar dos hinos proletários e panfletários cantados pelo Clash ou dos ataques do Sex Pistols à monarquia, falavam de temas quase que proibidos pela ortodoxia punk, como o amor adolescente.

Já os Replacements começaram como uma tradicional banda punk, mas logo abriram seus horizontes musicais para incluir o power-pop do Big Star e o country-rock do Creedence Clearwater Revival (Billie Joe Armstrong gosta tanto dos Replacements que chegou a tocar guitarra em alguns shows da banda).

O Green Day juntou esses elementos e criou um som que trazia a urgência e rebeldia juvenil do punk, mas com letras que falavam de temas mais sensíveis e pessoais, e uma sonoridade que podia ser apreciada tanto pelo punk de carteirinha quanto pela patricinha de shopping. Uma fórmula imbatível.

Claro que o Green Day não deixou de lado a música política e de protesto, lançando duas óperas-rock, “American Idiot” e “21st Century Breakdown”, de 2009, que falavam das angústias de jovens lidando com o trauma do mundo pós-11 de setembro de 2001.

“Saviors” abre com uma canção que poderia muito bem ter saído de algum desses discos: “The American Dream is Killing Me” (“O Sonho Americano está me matando / Não quero ver multidões / Tik Tok e impostos / Dormindo sobre vidros quebrados / debaixo de viadutos”).

As letras de “Saviors” variam de radiografias nada otimistas sobre a realidade americana, com títulos como “Dias Estranhos Chegaram para Ficar” ou “Vivendo nos Anos 1920”, a canções mais íntimas e pessoais, como a bonita “Father to a Son”, em que Armstrong para estar falando diretamente a seus dois filhos.

“Bom, eu cometi alguns erros / mas nunca vou partir seu coração / uma promessa, de pai para filho / eu nunca soube que um amor / poderia ser mais assustador que a raiva”. Uma música marcante do disco é “Bobby Sox”, em que Armstrong, que nunca escondeu sua bissexualidade, diz: “Quer seu meu namorado? / Podemos andar pelo cemitério / e eu te beijo de novo / e faremos nossos amigos corar”.

“Saviors” marca a volta do Green Day à fórmula que o consagrou e tem tudo para agradar ao enorme público da banda. É um disco divertido e cheio de canções que grudam na memória.

SAVIORS

Quando: A partir de 19 de janeiro

Onde: Nas plataformas digitais

Autoria: Green Day

Gravadora: Reprise Records

Avaliação: Muito bom