Mês de julho nas Oficinas Culturais, veja programação completa

Apresentações musicais, laboratório de dança, sessões de filmes, um tríptico teatral (três peças com narrativas complementares), formações para pessoas que buscam iniciar e aprimorar a escrita criativa, e uma preparação aos escritores que desejam publicar os próprios livros estão entre os destaques da programação de julho das Oficinas Culturais. 

As atrações acontecem nas unidades Alfredo Volpi e Oswald de Andrade, além da Formação no Interior, todas integrantes do Programa Oficinas Culturais, da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas e gerenciadas pela Poiesis. As atividades são gratuitas e para algumas apresentações os ingressos são distribuídos uma hora antes. Confira os destaques: 

Teatro, dança e mostra de filmes em homenagem a Carlitos 

Quem passa pelo bairro Bom Retiro pode aproveitar as múltiplas linguagens artísticas disponíveis na Oficina Cultural Oswald de Andrade. O espetáculo Tríptico: Não ela, Ele e Culpa ficam em cartaz entre 6 e 22 de julho, quintas e sextas-feiras, às 19h30, e sábados a partir das 18h. As pessoas interessadas precisam retirar os ingressos uma hora antes de cada apresentação. 

Com direção, dramaturgia e performance de Oliver Olívia, artista transmasculino não binário formado pela SP Escola de Teatro e bacharel em Filosofia pela USP, as três peças têm a transição de gênero como principal linha condutora das narrativas cênicas, formando o projeto tríptico contemplado pela 16ª Edição do Prêmio Zé Renato — Secretaria Municipal de Cultura. 

A primeira peça do projeto é Não ela: o que é bom está sempre sendo destruído e será apresentada nos dias 6, 13 e 20 de julho, às 19h30, focada em um casal que resolve morar junto ao mesmo tempo em que um deles passa pelo processo de transição de gênero. A experiência do namorado cisgênero com a namorada, que demonstra se ver como menino, é expressada em texto e materializada no palco. Já a peça Ele traz dois eles, um cisgênero e um transgênero casados na vida real e que se colocam no palco com algumas ações e jogos performativos, criando imagens relacionadas à sexualidade, existência, essência e gênero. Contradições, limites e reflexões acerca do que é um homem, um ele, ou o próprio masculino, serão apresentadas em 7, 14 e 21/07 a partir das 19h30. 

Fechando o espetáculo tríptico, Culpa traz a narrativa de uma pessoa transgênera com os pais, apresentada nos dias 8, 15 e 22, às 18h. Juntos, retomam lembranças antes da pessoa transgênera fazer uma mastectomia masculinizadora (retirada plástica dos seios) e demonstram as tensões do relacionamento da família frente às decisões estéticas e identitárias do filho trans. 

Após cada sessão do espetáculo Tríptico, o público poderá participar das conversas com artistas e pensadoras do teatro: Dodi Leal, performer, curadora, crítica, iluminadora teatral, pesquisadora e professora de Artes Cênicas estará nos dias 6, 7 e 8 de julho; Helena Vieira, atriz, dramaturga, escritora e ativista transfeminista participará em 13, 14 e 15/07; e Janaina Leite, atriz, diretora, dramaturgista e uma das fundadoras do premiado Grupo XIX de Teatro de São Paulo nos dias 20, 21 e 22. Essa etapa do evento busca criar um espaço de troca e reflexão entre os públicos que serão impactados por cada apresentação. 

No campo da dança, Talma Salem, gestora cultural, professora na Universidad Nacional de Córdoba, na Argentina, e graduada em Comunicação das Artes do Corpo pela PUC-SP, aplica o laboratório Evocação nos dias 10, 12, 17 e 19/07, segundas e quartas-feiras, das 10h30 às 13h30. Estudantes e profissionais da performance e dança já podem se inscrever pelo site. A atividade tem como base o corpo como arquivo, conceito proposto pelo André Lepecki, curador e escritor voltado aos estudos da coreografia e dramaturgia, e aponta caminhos para desorganizar a visão linear sobre o tempo a partir de questionamentos sobre como absorvemos histórias e a presença dos outros em nós. 

Charles Chaplin, reconhecido ator, roteirista, comediante e diretor inglês, recebe a homenagem Relembrando Carlitos, mostra de filmes protagonizados por ele e com a curadoria de Camilo Torres, ator e conhecido por interpretar o Palhaço Pirulitos. As sessões ocuparão a sala do Cineclube da Oficina Cultural Oswald de Andrade entre 24 e 29/07, de segunda à sexta-feira, 19h30, e sábado em dois horários, às 15h e 18h. O público interessado precisa retirar os ingressos uma hora antes de cada exibição. 

Na abertura e no encerramento, as pessoas também poderão conferir uma performance do artista circense Camilo Torres que personificará Carlitos. A mostra de filmes inicia no dia 24 com O garoto (1921); no dia 25 é a vez de O grande ditador (1940); 26 de julho os espectadores poderão assistir Tempos modernos (1936); 27/07 será exibido Luzes da Ribalta (1952); 28/07 com Luzes da cidade (1931); e 29/07 traz duas sessões: O circo (1928) e Em busca do ouro (1925). Confira as sinopses no final do release (serviço).

Música e escrita criativa 

A Oficina Cultural Alfredo Volpi realiza diversas atrações, entre elas no campo musical e na escrita criativa. Com o comando do maestro Renato de Sá, a Orquestra Volpi de Viola Caipira apresenta os clássicos do cancioneiro caipira como Luar do sertão, Beijinho doce, Chico mineiro e Moreninha linda, adaptações novas para obras da MPB como Pra não dizer que não falei das flores, e composições inéditas dos próprios integrantes. A apresentação Pare e ouça está programada para o dia 8, sábado, a partir das 15h, na Casa de Cultura Raul Seixas, no bairro Jardim Bonifácio, zona leste de São Paulo. 

A orquestra, formada em 2018, é resultado da formação em viola caipira oferecida a cada dois meses pela unidade Alfredo Volpi, do programa Oficinas Culturais, localizada em Itaquera. Desde 2015, quando começou a ser oferecida, essa atividade já formou mais de 200 violeiros (as). 

Na própria unidade Alfredo Volpi, as pessoas que circulam pela região ainda encontram diferentes formações. Entre elas, a oficina de Canto e composição: pa-lavrar – Lavrar a palavra, cultivar a canção de 12 de julho a 6 de setembro, com encontros nas quartas-feiras, das 19h às 21h30, coordenados pela cantora, compositora, arte-educadora e poeta Heloisa de Lima. A inscrição segue aberta no site do programa. No último dia, 6/09, o público poderá conferir as obras autorais dos participantes na mostra aberta dos processos desenvolvidos ao longo da formação.

Focadas em mulheres cis e trans, além de artistas multilinguagem, interessadas na produção literária, a oficina de Escrita criativa: petulante poesia nossa de cada dia será no dia 14 de julho, sexta-feira, das 14h às 17h40, com inscrição aberta aqui. Aplicada pelo coletivo As Fuxiquêra, a atividade incentiva (des)afinar silêncios e ampliar uma escuta de atravessamentos de vozes-ser-agir-fazer de diferentes mulheres, desde arquetípicas, mitológicas, até as ancestrais, transgressoras e não artistas. O objetivo é criar pontes entre corpos, vozes e palavras por meio de uma breve experimentação coletiva de escritos performáticos femininos, em diferentes formatos, como poesia falada, performance e dança. 

Imagens de controle sobre as mulheres negras, publicação do próprio livro e etapas de produção de longas-metragens 

A Formação no Interior, uma das ações do programa Oficinas Culturais que colabora na atualização profissional de diversos profissionais das artes e da cultura, também está com uma programação ampla para julho e agosto, com cada formulário de cadastro disponível aqui, alguns abertos a partir de 10/07 para as atividades de agosto, e outros já abertos para as formações que ocorrem em julho. Os encontros estão alcançando pessoas para além do interior, litoral e região metropolitana de São Paulo, já que seguem aplicados em plataforma online. 

O ciclo Como os filmes contam as suas histórias é formado por cinco etapas e com a coordenação de Christine Liu, produtora e diretora do documentário “Depois de ontem antes de amanhã”, criadora de vídeo artes exibidas no MAM/SP, Itaú Cultural e Casa de Cultura dos Mundos (Ale) e diretora do Festival de Cinema Asiático Traffic. Os encontros proporcionam um entendimento mais amplo sobre o cinema e a estrutura por trás da produção de um filme, desde a ideia até o produto final, e ocorrerão nos dias 3, 10, 17, 24 e 31 de julho, das 18h30 às 20h30. 

No dia 3 de julho, Uma breve história do cinema e os gêneros cinematográficos abordará como o cinema se desenvolveu, as diversas fases e maneiras de contar histórias, os avanços tecnológicos e os gêneros cinematográficos; No dia 10, A escrita cinematográfica: da ideia ao roteiro traz as etapas fundamentais para transformar uma ideia em um roteiro criativo e envolvente, desde a concepção da ideia original até a estruturação da narrativa, a construção de personagens, a criação de diálogos e as diversas partes que compõem um roteiro; No dia 17 será A produção do filme: planejamento e preparação, etapas presentes desde a concepção da ideia até a finalização do roteiro, desenvolvimento de storyboards, cronograma, orçamento, seleção de locações, elenco e equipe, entre outras atividades necessárias para que o longa-metragem seja realizado dentro do prazo, do orçamento e com qualidade. 

Já no dia 24, Luz, Câmera, ação: as filmagens abordará os elementos para capturar e transmitir histórias pelas lentes, incluindo o uso adequado da iluminação, técnicas de enquadramento e movimentos de câmera, filmagens externas e em estúdio. Também serão divididas ideias sobre o trabalho colaborativo entre diretores e equipes técnicas; E no último encontro, 31/07, Uma releitura do roteiro: montagem e finalização destaca técnicas dessas etapas que elevam a qualidade e impacto de uma obra audiovisual, o uso criativo de recursos visuais e sonoros, bem como estratégias para a conclusão. 

Escritores (as) interessados (as) em publicar os próprios livros receberão orientações sobre as etapas de publicação e do mercado editorial durante a oficina Escrevi um livro, e agora? nos dias 14, 16, 21 e 23 de agosto, das 18h30 às 20h30. Lizandra Magon, jornalista pela ECA-USP, tradutora, editora e poeta à frente da Editora Jandaíra, vai ministrar a atividade que demonstrará o que é exatamente um original e as opções de publicações disponíveis, etapas da autopublicação até as entradas em concursos, a publicação digital na Amazon e demais plataformas, além da publicação impressa por editoras. 

A oficina Vivendo de amor – a solidão da mulher negra e sua relação com as imagens de controle será aplicada no dia 31 de agosto, a partir das 18h30, pela Mariana Bomfim, professora de Sociologia e Filosofia na rede estadual de São Paulo, no Ensino Médio e EJA, além de mestranda em Ciências Humanas e Sociais pela UFABC. O encontro mostrará como a violência colonial influenciou o amor, dificultando o afeto na prática, como a sociedade criou padrões e rebaixou o corpo negro feminino, e formas para construir novos espelhos por meio de novas perspectivas estéticas e sociais. 

Abaixo, as datas, horários e links para a inscrição das atividades que exigem cadastro prévio. Para conhecer a programação de todas as unidades, acesse o site das Oficinas Culturais.